acoustique et de moi-même (ndlr : Elouan Le Couls) au violon.

Vous sortez, pendant les fêtes de Noël, un album éponyme de 8 titres. Souvent, la couleur d’un album est donné par le titre qui ouvre celui-ci, peux-tu donc nous parler du premier titre « Du côté de la rive », un rond de Loudéac ?
On peut effectivement dire que ce premier morceau du CD est un avant-goût de tous les morceaux suivants. Dans cette ronde de Loudéac nous pouvons trouver une composition de Baptiste, suivie d’un air emprunté à Cédric Leroy (talabardeur de Hastañ) réadapté à notre goût puis, pour finir, d’un thème traditionnel. C’est donc un mélange de composition, de réadaptation et de traditionnel qui fait qui traduit bien notre identité musicale.

Vous avez un invité que tu connais bien sur le titre « Son ar martolod aet d’an Itali », parle-nous de ce morceau.
Ah, ça, oui ! C’est un vieil ami, un fidèle camarade et collègue artiste que nous avons souhaiter inviter pour partager ces quelques notes avec nous. Il s’agit de Korentin Le Davay, chanteur du groupe War-sav avec qui je partage la scène depuis plusieurs années maintenant. Liam ayant vécu l’aventure War-sav durant quelques mois il a aussi pu partager cette expérience avec Korentin « Koko ». Nous avons exprimé avec lui le désir d’interpréter un chant plutôt local, de notre terroir à nous, Trégorrois. « La chanson du marin parti pour l’Italie », c’est d’abord une chanson d’amour (sans blague !). Elle raconte l’histoire d’une jeune fille éprise d’un marin parti en voyage et dont le retour est tant espéré. Pour ce qui est de l’arrangement de cette chanson, encore une fois, c’est l’instinct qui nous a guidé.

Une sortie festive est prévue à Cavan du 21 au 23 décembre, peux-tu nous parler de la soirée du vendredi 21 ?
Un an sur deux, le traditionnel week-end des fêtes de Noël de Cavan comporte un fest-noz « tirage au sort » tandis que les autres éditions sont généralement influencées par un thème d’actualité. Baptiste, Liam et moi avons l’honneur cette année, avec la sortie de notre nouvel opus, de succéder à la sortie de CD de Timothée Le Bour et Youen Bodros (Chadenn) en 2016. Ce pari un peu fou, ce challenge, est devenu concret et réalisable grâce au précieux soutien et à l’aide de l’association Ti ar Vro Treger-Goueloù et de Ok pour tout, collectif de jeunes cavannais. Sans oublier les partenaires ainsi que les dizaines de bénévoles qui seront présents pour l’événement. Oui, oui, le 21, j’y viens ! Pour cette quasi carte blanche à la programmation que nous a proposé l’association Ti ar Vro, nous avons tout de suite imaginé la formule : concerts le vendredi, fest-noz le samedi puis retour, session trad et concerts le dimanche.
La soirée du vendredi 21 décembre sera consacrée à trois concerts. D’abord, celui de « KOAR », un spectacle écrit par les étudiants diplômés du Pont Supérieur de Rennes l’année dernière. Ensuite nous proposons un set de nos amis Jean-Michel Veillon et Yvon Riou. Et, enfin, nous aurons l’immense plaisir de dévoiler le fruit de plusieurs mois de travail : celui d’une création inédite, construite autour d’un répertoire surtout trégorrois et érigé par la voix de Youenn Lange. Nous accueillerons aussi dans cette nouvelle formule Ilyas Raphaël Khan aux tablas et Benjamin Clément à la contrebasse.

Le 22 c’est fest-noz, avec des groupes qu’on ne voit pas souvent dans le Trégor. Je pense à Talskan, Taouk trio, Kerno/Clérivet… Comment a été conçu le programme ? J’imagine que c’est une histoire d’amitié avant tout ?
Sans aucun doute oui. Nous étions sensible au fait de partager cet heureux événement avec nos amis artistes et nous tenions à inviter ceux qui nous soutiennent et que nous fréquentons depuis un moment en Trégor ou à Rennes. Ce sont tous des amis, mais aussi des artistes confirmés de la scène bretonne.

J’imagine que cet album va booster votre calendrier pour 2019, as-tu quelques dates clées à nous donner ?
Dès le 12 janvier retrouvez-nous à l’incontournable Freiz’Noz de Plougastel-Daoulas, ou le 15 février au fest-noz de soutien à SOS Méditerranée à Bain-de-Bretagne. Pour la suite, l’agenda se peaufine en ce moment-même et nous en saurons plus dans les jours à venir.

Un petit mot pour finir l’entrevue ?
La réalisation de ce CD a été encouragée par l’accompagnement de Coop Breizh et plus particulièrement de Romain Sponnagel. C’est une expérience incroyable et très enrichissante que je souhaite à tout jeune musicien de connaître. On a rencontré Antoine au studio AltSonik qui a fait un super travail. On a rencontré Ronan de Masterlab Systems. On a pu travailler avec Eric Legret pour toute la photographie de ce projet, c’était génial et les photos sont magnifiques. Je me suis lancé dans le grand vide en réalisant tous les graphismes, je ne pensais pas pouvoir le faire. J’ai pu échanger avec le graphiste de Coop Breizh qui m’a beaucoup aidé. Côté zic, ça a été un travail énorme. Des remises en question, des doutes, des choix à faire, des envies d’accomplir… Avec l’envie de faire un bel objet, un beau CD. L’envie de faire quelque chose de bien. Donc, finalement, c’est une aventure trépidante que j’ai, que nous avons vécu. On espère que ce CD plaira aux danseurs et à tous nos amis car c’est le résultat de toute cette épopée.
Je vous invite donc vivement à découvrir ce tout nouvel album dans l’ère du fest-noz et à nous faire part de vos impressions. Par ailleurs, comme vous l’aurez compris, vous êtes tous les bienvenus à la petite fiesta qui se déroulera du 21 au 23 décembre dans l’bourg de Kawan !

Contact du groupe Zoñj : 06 04 18 45 33 ou zonjbzh@gmail.com
Leur fiche sur Tamm-Kreiz : http://www.tamm-kreiz.bzh/groupe/6835/Zo%C3%B1j

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Le festival YAOUANK – « jeune » en breton – incarne un concept unique, plaçant la musique bretonne au coeur des musiques actuelles. Plus de 2 semaines de rendez-vous musicaux, de rencontres et de créations dans les lieux culturels de Rennes et sa Métropole, cafés-concerts, universités, les Champs Libres… qui finissent en apogée par le plus grand fest-noz de Bretagne au Parc des Expositions de Rennes le samedi 17 novembre !

Ce rendez-vous unique renouvelle sa promesse chaque année pour vous faire vibrer durant plus de 12h. Laissez-vous entraîner au bout des mondes musicaux de Bretagne, dans un concentré de créativité, d’énergie, de danse et de transe. Vous partirez à la rencontre de la nouvelle scène bretonne, au détour de propositions artistiques inattendues et innovantes, et danserez au rythme des sons novateurs et transcendants des artistes connus et reconnus.
Toujours à l’écoute des nouveautés musicales, le festival offre une programmation éclectique qui permettra à toutes les générations d’entrer dans la ronde.
CRÉATION BREIZH AN ANKOÙ
Pour la 20ème édition du festival Yaouank, Jean-Charles Guichen présente son nouvel album «BREIZH AN ANKOU» et réuni sur scène les musiciens prestigieux (Dan ar Braz , Denez Prigent et Le Bagad Sonerien Bro Dreger) qui l’entourent sur cette nouvelle aventure, une invitation à un voyage musical et visuel époustouflant sur les routes et les racines bretonnes

GWENFOL
« La coqueluche du public des nineties » disait on en 1998 !
Et oui 20 ans déjà ! Groupe mythique des années 90, Gwenfol incarne une musique dynamique, vivante, inspirée. Le groupe évoluera de 1992 à 1998 en quintet, parcourant la Bretagne d’Est en Ouest mais aussi les salles Parisiennes. 20 ans après la fin de cet épisode, le groupe se reforme le temps de quelques festoù noz pour revivre la frénésie des folles soirées avec son public.

CARRÉ MANCHOT 97
Le quatuor du Carré Manchot actuel continue toujours à faire vibrer les danseurs en Bretagne et par delà les frontières. C’est grâce à cette énergie toujours intacte que les quatre compères ont réussi à faire détruire un parquet par les danseurs d’un festival suèdois lors d’un plinn endiablé en juillet dernier!!! Pour Les 20 ans de Yaouank, les Manchots invitent deux anciens membres de la formule Carré 98 pour vous faire revivre les grands thèmes de l’époque !

Mais aussi …

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La sortie festive aura lieu le samedi 10 novembre à Prat : http://www.tamm-kreiz.bzh/evenement/47963/

Découvrez prochainement l’album sur CanalBREIZH !

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Peux-tu nous expliquer comment tu en es venue à la musique traditionnelle ?
Je suis née dans une famille sensible à la culture bretonne. Très tôt, je suis rentrée au Cercle Celtique de Châteaubriant, cercle mené par Patrick Bardoul à l’époque. En parallèle, j’ai découvert la harpe à l’âge de 8 ans avec Brigitte Baronnet. Donc très vite je me suis retrouvée sur scène, que ce soit avec le Cercle à chanter ou danser ou avec l’ensemble des harpistes de Brigitte !

Et pourquoi la harpe et pas l’accordéon diatonique ?
Eh eh !! C’est vrai ça ? Je ne sais pas à vrai dire… J’avais une sœur accordéoniste et une autre, harpiste, un frère violoniste… Je n’avais que l’embarras du choix pour tester divers instruments à la maison. Je ne me suis pas vraiment posé la question…j’ai essayé, j’ai aimé la harpe et j’ai jamais arrêté !

Tu as surtout choisi le truc le plus encombrant, histoire d’enquiquiner tes parents en fait?
C’est ça !! Et d’ailleurs, je leur dois beaucoup aussi, parce qu’en effet, c’est de la logistique !!! Maintenant que je voyage régulièrement à l’international, entre autres, je réalise à quel point je n’ai pas choisi le plus petit et léger !

En fait, tu as eu l’opportunité de côtoyer dès gamine des grands noms de la musique traditionnelle, est-ce que tu réalisais ce qu’ils étaient pour le milieu trad ou pas (cf Hamon Martin, Les frères Bardoul…)?
Non, aucun d’entre ne nous réalisait je pense, on avait 12 ans ! Mais c’est vrai que je me sens quand même chanceuse d’avoir côtoyé tout ce monde là…
Au départ, j’ai beaucoup travaillé avec les frangins Bardoul ! Avec Patrick, on a surtout beaucoup chanté, et enregistré des cassettes (!!) et disques de chant traditionnel.

Je suppose que ces deux-là font partie de ces personnes à qui tu dois ton implication et ton parcours ?
Oui tout à fait ! Ce sont eux qui m’ont sortie partout très tôt, et pendant des années, dans de nombreuses rencontres et festivals, notamment à Ti-Kendalc’h à St Vincent sur Oust. C’est grâce à eux que j’ai rencontré autant de monde !
Pourtant, curieusement, au départ, je ne faisais pas vraiment le lien entre ce que je faisais avec Patrick et ce que je faisais à la harpe. Comme deux mondes un peu séparés…

A quel moment tu as décidé d’en faire ton métier?
Dès ado, je savais que c’était ça que je voulais faire, sans doute à force de traîner dans ce milieu dans lequel je me sens vraiment bien, qui permet tant de rencontres, à la fois humaines et musicales .

Et tu as tout mis en place pour aller au bout de ton rêve ?
Oui, je me suis inscrite à la fac de musicologie à Rennes, et en parallèle au Conservatoire de Nantes. Rapidement, j’ai focalisé mon travail sur ce qu’on me demandait au Conservatoire où j’ai travaillé dans la classe de Catherine N’Guyen et avec Christophe Caron en musique trad ! Sans soute un des professeurs qui m’a le plus marqué, et pas que pour son enseignement, mais pour la personne qu’il était. J’ai vite délaissé les bancs de la fac, même si encore une fois, ça été un sacré moment de ma vie pour rencontrer énormément de musiciens dans des esthétiques différentes ! C’est notamment à la fac que j’ai rencontré Erwan Bérenguer avec qui je joue actuellement dans Lune Bleue trio.
Bref, au final, pas de diplôme de fac, mais beaucoup d’expériences musicales en tous genres…et un diplôme de fin d’études au conservatoire de Nantes, quand même !

Parallèlement, tu donnais déjà quelques cours. Qu’est ce que ça apportait d’enseigner?
Des sous ? (rires)!! Sérieusement, il faut être honnête,  enseigner c’est une sécurité financière, c’est clair, mais j’aime réellement ça ! Même si aujourd’hui, je donne un peu moins de cours parce que ça demande beaucoup d’énergie, et j’en ai aussi besoin pour mes projets. J’enseigne  à temps partiel au Conservatoire de Pontivy et régulièrement lors de stages.

Jolie transition, parle-nous donc de tes projets actuels alors :
Aujourd’hui, je suis donc prof au Conservatoire de Pontivy et le reste du temps je me consacre à deux projets essentiellement, Lune Bleue Trio (avec Erwan Bérenguer et Jean-Marie Stephant) et le collectif ARP, notamment le concert Diriaou sur l’œuvre de Kristen Noguès, qui repart sur les routes en 2018.

Ces deux projets t’emmènent voyager un peu partout, non?
Oui, même si en réalité, c’est le plus souvent en solo que je suis amenée à voyager…!Depuis mon premier album solo en 2011 j’ai commencé à écumer pas mal les festivals de harpe en Europe… Pour revenir un peu plus en  arrière, j’ai tourné pas mal en trio avec Les Fileuses de Nuit, pendant une dizaine d’années. Cela m’a ouvert de nombreuses portes parce qu’on a beaucoup joué, que c’était une formule originale qui fonctionnait vraiment bien ! Et puis à titre personnel, cela m’a permis de me professionnaliser, dans les démarches.

Tu joues essentiellement un répertoire de concert. Comment t’est venue cette orientation ?
J’ai commencé à faire de la musique à danser avec Zim-Zim en pays de Redon. C’était vraiment mon truc de vouloir jouer pour la danse … À l’époque, je n’étais pas vraiment bien équipée pour être bien sonorisée, et ça ne facilitait pas les choses… Et j’ai rapidement préféré le concert en fait. Et puis, loin des contraintes de « style », j’ai eu envie de faire ma propre musique, comme ça on ne peut pas me reprocher de ne pas être dans le style !

Comment tu expliques que la harpe reste un instrument assez peu médiatique et peu intégré à la musique à danser? Tu considères que la harpe est plutôt un instrument de concert?
Vaste débat !! Pour moi, la harpe, c’est un instrument. Point ! Chacun en fait ce qu’il veut !! C’est certainement aussi adapté à la musique à danser, y’a pas de raison ! C’est en tout cas ce que je transmets aussi à mes élèves, quoi qu’on ait envie de faire avec la harpe, il faut s’en donner les moyens, on passe beaucoup de temps à adapter et à trouver des astuces, mais tout est réalisable !
Mais aujourd’hui, je me sens loin de ce débat autour de la musique à danser. Je dois aller en fest-noz une fois l’an, et écouter un disque de musique bretonne une fois tous les 6 mois…. ! Et toujours avec grand plaisir !

Cela a dû te faire drôle de recoller le nez dans la musique bretonne pour créer ta carte blanche qui sera diffusée sur Canal Breizh ce vendredi ?
Terriblement ! Madeleine de Proust instantanée !! Et d’ailleurs, une grande partie  date de la fin des années 90 !!! C’est une Carte Blanche retro Vintage! Je ne connais pas bien ce que font les groupes actuellement, donc j’ai mis ce que j’aimais à la grande époque ! Ça commence avec Hamon-Martin bien sûr, puisqu’on se côtoyait aussi dans notre jeunesse ! Et de fil en aiguille, il y a fatalement Burn’s Duo, donc Gwenfol, donc les Trompettes du Mozambique…Ensuite, il y a les grands noms que j’ai beaucoup écouté et avec qui j’ai la chance de travailler maintenant, comme Jacques Pellen par exemple. Ou Jean-Michel Veillon récemment. Des extraits de Kristen Noguès bien sûr… Un clin d’œil à Sylvain Girault avec une chanson que nous avons co-signée… le disque le plus récent de cette carte blanche est le remarquable album de Erwan Bérenguer et Erwan Menguy.
Et tout ce que j’y ai mis m’évoque un souvenir précis en tout cas !
Merci donc à Tamm-kreiz et Canal Breizh de m’avoir permis cette plongée nostalgique !

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